MARTIN BUREAU

ÉCRAN-ÉPOQUE

PEINTURES/PAINTINGS  1996-2002

 

Les 400 coups

Oeuvre en collaboration

Traduction en anglais par Donald Kellough

112 pages

ISBN :  2-89540-070-9

 

Prix :  29,95$

 

Genre :  monographie bilingue accompagnée de photos (48 reproductions) d’œuvres réalisée par l’artiste.

 

Un livre regroupant une sélection d’œuvres réalisées entre 1996 et 2002, cet ouvrage présente également des notes personnelles de l’artiste, en plus des textes et commentaires de Colette Tougas, de Suzie Larivée et André Fortin.

 

Martin Bureau explique sa démarche artistique ainsi que sa vision du métier de peintre.  Comme peintre actuel et contemporain, il s’approprie les codes de la photo, la vidéo et l’informatique pour les traduire en peinture.  Absolument actuelles, les œuvres exposées traitent de ce que Bureau nomme « le subterfuge dominant ».  Il exprime un point de vue à l’ironie subtile sur un monde aux apparences trompeuses où la dérive du sens précède la dérive des sens.

 

Martin Bureau vit et travaille aujourd’hui à Saint-Jean de l’Île d’Orléans.  Après ses études en arts visuels à l’Université du Québec à Montréal en 1996, il a présenté son travail dans de nombreuses expositions, notamment à la Galerie Madeleine Lacerte, à la Galerie Lonsdale de Toronto, aux maisons de la culture Frontenac et Côte-des –Ceiges à Montréal et au Musée régional de Rimouski.  En 1997, il fut sélectionné afin de participer au Symposium international de la nouvelle peinture de Baie-Saint-Paul.  Ses tableaux se retrouvent dans plusieurs collections publiques et privées, particulièrement au Québec, mais aussi au Canada et à l’étranger.

 

Ses thèmes favoris :  l’illusion, la distortion, la perception, l’ambiance, les sens, l’espace, le silence, le temps, la communication, l’architecture sans oublier l’être humain et sa relation avec l’environnement.

 

Un artiste exceptionnel, une maîtrise des couleurs, des formes et des lignes auxquelles s’ajoutent des éléments.

 

Ses œuvres sont des expériences aux connotations humaines qui marquent structurellement et émotivement.  « La force de son art ne serait-elle pas là, dans cette confrontation quasi spirituelle avec ce qui ravale l’humain à un état de chose, à une in-signifiance ?….Ces rapports sont toujours médiatisés par des représentations sur le sens global de l’existence. »

Ses œuvres sont autant d’écorchures, de contradictions, d’espoirs déçus ou de rêves que chacun porte en soi.

 

Étonnant !

 

Bonne lecture !

Francine Charrette

Club-Culture