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Sources,
traditions, innovations
Les
Éditions de l’IQRC
Auteure :
Iro Valaskakis Tembek
157 pages
ISBN:
2-89224-325-4
Prix:
22,95$
Une
collection ayant pour but de nous faire découvrir tous les secteurs de création
culturelle, envisagés dans leurs dimensions historique, esthétique, sociale et
territoriale.
La danse est à la fois contenu et forme, sujet et objet. Quand la danse a lieu dans un théâtre, elle devient récit et reflet des valeurs artistiques du temps et des conventions reconnues et établies. Elle peut cependant choisir d’innover en affrontant l’inconnu et utiliser le corps comme outil pour repousser les limites corporelles, et ainsi enrichir le vocabulaire gestuel. Tout comme elle peut adopter une tendance plus philosophique en suscitant une remise en question des choix esthétiques (romantisme, classicisme, expérimentation ou autres). C’est alors que la danse théâtrale ou de scène devient recherche et expérimentation.
Plus
qu’une synthèse historique qui traite principalement, mais non exclusivement,
de la danse québécoise et des événements qui ont marqué son évolution –
formation, création, production et diffusion -, « La danse comme
paysage » brosse un portrait des différents visages de l’art chorégraphique. L’image de la danse et de ses artisans, les
débouchés professionnels, les liens entre la théorie et la pratique sont autant
de sujets qui y sont abordés.
Démythifier
la danse, c’est la faire connaître et par le fait même apprendre comment
celle-ci, une fois apprivoisée, peut s’insérer dans nos vies à tous.
Un
petit traité de la danse : la
danse rejoint l’universel. Elle peut
être une image ou un mirage. C’est un
panorama à découvrir.
Des
ancrages populaires : la danse est
une occasion de célébration. Jadis au
Québec, la danse sociale était présente lors des divers bals et réceptions
dansées de la bourgeoisie et constituait un moment privilégié pour échanger des
courtoisies et se divertir à travers diverses figures de danse. Une pratique culturelle qui a évolué à
travers les époques. La danse est
patrimoine, culture.
Le
deuxième chapitre aborde l’historique à travers la société, les institutions
politiques…
Le
troisième chapitre : l’école et la
scène – éducation, formation et profession.
Le
quatrième chapitre : la théorie et
la pratique – un monde en constante recherche.
Conclusion : une présence plurielle.
Cet
ouvrage inclus également une foule de photographies pigées dans les archives.
Vous
y trouverez également une bibliographie sélective, une filmographie et
vidéographie, les Centres de documentation et des suggestions de sites
Internet.
Pour
tous ceux et celles qui aiment la danse sous toutes ses formes, ce petit livre
vous introduit dans l’univers magique du mouvement.
Des
artistes innovateurs et des chorégraphes d’ici et d’ailleurs.
Bonne
lecture !
Francine
Charrette
Club-Culture